¿Conocías Coeval Magazine?

Arte – Tendencia – Fotografia – Tendencia – Moda – Tendencia

Pura inspiración

En este post, desde Draps os presentamos esta revista, ya que define la vanguardia en arte, fotografía y moda de nuestros días, y es un punto de referencia para entender el espíritu minimalista y creativo que envuelve nuestra tienda.

Coeval Magazine es una plataforma innovadora centrada en un  visionario de imagen experimental. Se enmarca en una estética limpia y minimalista, refiriéndose a la modernidad contemporánea y de la avantarde de los 90 a través de la moda, la fotografía y el arte. El objetivo es ofrecer el trabajo de  artistas seleccionados que reflejan un imaginario distintivo.

Gargantillas , bandas de pop adolescentes y zapatillas de deporte .  La tendencia de los 90 está resurgiendo en la moda de nuevo. El hecho de que Adidas haya tenido tanta importancia últimamente es porque fué uno de los principales iconos de la moda durante la década de 1990 .Coeval reúne la marca de moda contemporánea Arthur Arbesser con las zapatillas adidas históricas para crear juntos, una sinergia perfecta.

LONNEKE van der PALEN (1985)

Graduada en 2011 en la Real Academia de Arte de La Haya , Países Bajos. Sus fotografías vivas dan testimonio de su sentido casi matemático de color y diseño. Juega con la experiencia de la gente: elementos reconocibles y clichés visuales que se combinan de tal manera que los espectadores están continuamente fuera de un balance.

OLIVIA…

… tiene 22 años de edad y vive actualmente en París, pero es originaria de Suecia. Lleva su cámara donde quiera que vaya, captura de momentos y las cosas que le inspiran. Disfruta de los momentos de simplicidad, pero sobre todo de tomar fotos de sus mejores amigos.

«Tengo una regla en mi trabajo: cuando una imagen afecta a los ojos por más de 5 minutos estoy seguro de que tarde o temprano se convertirá en una parte de mis collages».

JORGE CHAMORRO (Madrid, 1972 )

Diseñador gráfico , docente y collages .

Licenciado en Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense de Madrid en 1995, trabajó como diseñador gráfico para varios estudios y agencias , hasta que creó su propio estudio en 2005 , donde desarrolla proyectos de comunicación para diferentes clientes .

DRAXLER

El estilo de los collages de Jesse Draxler a menudo reflejan los fragmentos de información, la narración inmediata de la Internet y los nuevos medios. Sus trabajos hechos a mano combinan influencias de la moda, hacen referencia a una serie de movimientos artísticos y cuentan historias a través de una expresión artística distintiva, inmediata y sorprendente.

Vive en Los Ángeles, CA, Jesse Draxler trabaja como artista plástico , ilustrador y curador.

ALEXANDRA VON FUERST

Su nombre real es Alessandra Bergamín, tiene 22 años y viene desde el norte – este de Italia. Actualmente vive y trabaja en Berlín, donde se mudó después de graduarse en la fotografía de moda en el IED de Milán.

Esta serie de imágenes son parte de su proyecto de tesis » La falta de armonía en frío «, que se basa en el tema de la locura y pretende reflejar una condición existencial e individual de extrañamiento del mundo exterior objetivo.

ESTER GRASS VERGARA

Dulce de Leche, Good Day Sunshine, Ladrillos y Venus son parte de su proyecto llamado “Usted puede guardar el mañana”. El proyecto, que se tradujo en un libro, se inspira en sus miedos a crecer, que vienen de la mano contener que afrontar responsabilidades. “Tengo el síndrome de Peter Pan”- dice.

GEMMA ANTON

“Para ser honesta, debo decir que yo realmente no sé por qué me acerco al collage como lo hago. Simplemente hago collages. Si tuviera que explicarlo, lo primero que viene a mi mente es cuando, hace mucho tiempo, cuando era estudiante de arquitectura, leí el Capítulo XI del Tao-Te-Ching. Quedó grabado en mi mente de alguna manera. No sólo en el collage, siento que es el vacío del vacío que posibilita la existencia de las cosas. Es lo que no lo es, la «falta», lo que crea que el sentido.”

MERIC CANATAN

Inspirado por las activistas y feministas contemporáneas, Meric retrata la existencia salvaje y delicada de la naturaleza de la mujer mediante la captura de estas poderosas caras vestidas de Prada surgiendo de la fusión de la hermosa flora.

QUENTIN de BRIEY

Quentin de Briey nació en Bélgica y se crió en un pequeño pueblo en el campo. Se trasladó a Bruselas a los 18 años, antes de aterrizar en Barcelona y París, donde sigue moviéndose en el momento actual. Habiendo comenzado su carrera como un skater profesional, pasó tiempo en Barcelona tomando fotos y colaborando con diferentes revistas y marcas de skate. Después de un accidente grave, finalmente tuvo que dejarlo y comenzó a trabajar en un estudio como asistente de un fotógrafo. Desde entonces, ha trabajado principalmente en la moda y la publicidad y colabora regularmente con la revista Vogue española entre otras revistas internacionales.

WANDA STOLLE

Sus obras exploran cuestiones filosóficas sobre la percepción y la imaginación. En blanco y negro, esculturas a gran escala, collages y dibujos minimalistas, investiga la forma, la espacialidad, el cuerpo y la superficie. Wanda usa dibujos ocultos, el reflejo de la luz en los materiales y efectos trampantojos para mover al espectador y motivarlo a interactuar e investigar la obra. Las obras se balancean entre la abstracción y la representación, lo escondido y lo que se revela. Capturan momentos poéticos entre movimiento y quietud, y dan al mismo tiempo la impresión de peso y ligereza.

COEVAL MAGAZINE

www.coeval-magazine.com

Su instagram es espectacular,

un banco de imágenes inspiradoras.

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